文字變成影像，需要翻譯。

 

靜態輸入、動態輸出，靜與動本需磨合。有趣處便在「磨合」。小說成為電影，有許多種說法，比如剛剛上映的《軍中樂園》，標示參考了作家的作品，更多的好萊塢電影直書真人真事改編，無論哪一款都在說，要把文字忠實搬演成戲，非常不可能。

 

作品的有趣處，來自閱讀的歧異，一旦涉及改編，作品被拾取、被放大的主題，當然不同。《英倫情人》放大真愛以及冒險，關於諜報、拆解炸彈，就消解為支流。書籍原作為麥可．翁達傑，除了本書，還有《一輪月亮與六顆星星》、《菩薩凝視的島嶼》等，在台灣擁有不少讀者。一九九六年《英倫情人》獲得奧斯卡十三項提名，榮獲最佳影片、導演等九項大獎。

 

男主角雷夫范恩斯英挺瀟灑、女主角克莉絲汀史考特湯瑪斯風姿綽約、飾演女護士的茱麗葉畢諾許（獲得最佳女配角）則脫俗俏麗，如果完全根據原著，得有更多的戲分放在拆解德軍炸彈的寇爾帕•辛身上（他的英軍同袍戲稱他「醃鯡魚」），勢將分奪非洲與沙漠、愛情與壯麗等景致，不但會讓電影變悶，甚且懷疑這是愛情片，還是軍事片？

 

原著與電影都交織兩款時空，一是修道院病床旁、二是男女主角踏旅的山川壯款。以文字置換場景，需要交代，它的速度慢，但以影像切換，不僅快，在景觀與色調上，立即有了差別。讀小說沒有配樂，看電影當然有配樂，它從畫面、顏色跟聲音等層面，都在說這是未來或過去，我們的情緒是悲或喜。這些都充滿暗示。

 

深刻的小說有它的文字靈魂，它們被閱讀時，不長成一個樣子，它們被轉譯成影像後，我們所看到的，也未必是導演所期待的。而無論我們是讀者或影迷，今天有今天的看法、明日有明日的說法。

 

咦，怎麼搞的，一部成功的作品，竟讓我們的口舌，宛如政客？

 

電影當然不同政客。它們的差別是光。它們都需要轉譯，而電影一見了光，就活了起來。

 

 

【第五屆「BenQ 華文世界電影小說獎」熱情徵文中】